Najlepsze cytaty o kreatywności i sztuce

Czym jest kreatywność? Ile w dziełach sztuki natchnienia, a ile rzemieślniczej pracy? Aforyzmy i cytaty o sztuce pobudzają do twórczego działania. Są motywacyjne, ożywcze – bez znaczenia czy jesteś artystą z dyplomem czy artystą życia. Oto cytaty o sztuce Julii Cameron, Elizabeth Gilbert, Pablo Picassa i innych artystów.

Julia Cameron – cytaty o sztuce, kreatywności, twórczych blokadach i lękach z książki „Droga Artysty”

1. Sztuka jest przedsięwzięciem duchowym (Julia Cameron)

2. Kreatywność przypomina trawnik – wystarczy odrobina starań i odrasta (Julia Cameron)

3. Istnieje twórcza energia, która chce się wyrazić za naszym pośrednictwem (Julia Cameron)

4. Bez względu na to, ile masz lat albo jak ułożyło ci się życie, i czy twórczość artystyczna jest dla ciebie ścieżką kariery, czy tylko hobby albo marzeniem – nigdy nie jest za późno, by rozwijać się twórczo i nigdy nie jest to zbyt samolubne ani głupie. (Julia Cameron)

5. Artysta zablokowany nie potrafi zaczynać od dziecięcych kroczków. Od razu myśli o wielkich, niewykonalnych zadaniach: powieści, filmie pełnometrażowym, monodramie, operze. Kiedy wielkie zadania nie zostaną zrealizowane czy choćby rozpoczęte, zablokowany artysta nazywa to lenistwem. A naprawdę jest to lękiem. Może to być lęk przed porażką lub lek przez sukcesem. Najczęściej jest to lęk przed porzuceniem i ma korzenie w dzieciństwie. (Julia Cameron)

6. Potrzeba bycia artystą wybitnym sprawia, że trudno być artystą w ogóle. Potrzeba stworzenia wybitnego dzieła sztuki utrudnia stworzenie czegokolwiek (Julia Cameron)

7. Perfekcjonizm nie ma nic wspólnego z troską o jakość. Nie ma nic wspólnego z poprawkami. Nie ma nic wspólnego ze standardami. Perfekcjonizm to odmowa ruszenia naprzód. Błędne koło – obsesyjny, ogłupiający układ zamknięty, przez który gubisz się w szczegółach tego, co piszesz, malujesz czy wykonujesz, i tracisz z oczu całokształt. (Julia Cameron)

 

Zobacz też: Julia Cameron – Droga Artysty 

 

Elizabeth Gilber – cytaty o kreatywności z książki „Wielka Magia”

8. Nie potrzebujesz niczyjego pozwolenia, żeby prowadzić twórcze życie. (Elizabeth Gilbert)

9. Jeśli stale coś ćwiczysz, będziesz w tym coraz lepszy (Elizabeth Gilbert)

10. Należy zrobić, co się da, najbardziej kompetentnie, jak się potrafi, i w rozsądnym czasie, a potem już o tym nie myśleć. (Elizabeth Gilbert)

11. Zbyt wielu artystów nadal tkwi w przekonaniu, że jedynym autentycznym przeżyciem emocjonalnym jest cierpienie. (Elizabeth Gilbert)

12. Perfekcjonizm przeszkadza ludziom w ukończeniu dzieł – ale, co jeszcze gorsze, często powstrzymuje ich przed rozpoczęciem pracy. (Elizabeth Gilbert) 

 

Zobacz też: 100 cytatów motywacyjnych

 

Pablo Picasso – aforyzmy i cytaty o sztuce

13. Każde dziecko jest artystą. Problem w tym, jak pozostać artystą, kiedy się dorośnie (Pablo Picasso)

14. Wszystko, co możesz sobie wyobrazić, jest prawdziwe. (Pablo Picasso)

15. Gdy przychodzi natchnienie, zastaje mnie przy pracy. (Pablo Picasso)

16. Sztuka czyści duszę z codziennej warstwy kurzu. (Pablo Picasso)

17. Wszyscy wiemy, że sztuka nie jest prawdą. Sztuka to kłamstwo, które pozwala uświadomić sobie prawdę, tę przynajmniej, jaką dane nam jest zrozumieć. (Pablo Picasso)

18. Nie zrozumiecie sztuki, póki nie zrozumiecie, że w sztuce 1+1 może dać każdą liczbę z wyjątkiem 2. (Pablo Picasso)

19. Ja nie szukam, ja znajduję. (Pablo Picasso)

 

Zobacz też: 33 pomysły na kreatywne zabawy dla dzieci

 

Cytaty o sztuce i artystach

20. Rola artysty jest skromna. Jest on w rzeczywistości przekaźnikiem (Peter Mondrian)

21. Żeby żyć twórczo, musimy pozbyć się lęku przed błędami (Joseph Chilton Pearce)

22. Każda sztuka, którą uprawiamy, jest tylko terminowaniem. Prawdziwie wielką sztuką jest nasze życie. (M. C. Richards)

23. Przeintelektualizowanie jest wrogiem oryginalności w sztuce (Martin Ritt)

24. Obraz nigdy nie jest ukończony. On po prostu zatrzymuje się w interesującym miejscu (Paul Gardner)

25. Mierz w księżyc. Nawet jeśli chybisz, wylądujesz wśród gwiazd (Les Brown)

26. Wyobraźnia jest ważniejsza od wiedzy (Albert Einstein)

27. Nie mogę oczekiwać, że sztuka – nawet moja własna – udzieli wszystkich odpowiedzi. Mogę tylko mieć nadzieję, że zada właściwe pytanie (Grace Hartigan)

28. Istnieje logika barw i to wyłącznie nią, a nie logiką umysłu, powinien kierować się malarz. (Paul Cezanne)

29. Rytm twórczości jest nieprzerwany; wymaga totalnego, bez reszty permanentnego zaangażowania myśli, woli i wyobraźni. (Tadeusz Kantor)

30. Malarz tworzy rzeczy dobre dopiero wtedy, gdy przestaje wiedzieć, co robi. (Edgar Degas)

31. Zadaniem artysty jest nieustanne potęgowanie tajemnicy (Franciszek Bacon)

32. Rolą twórczego artysty jest ustanawianie praw, a nie przestrzeganie praw już ustanowionych. (Ferruccio Busoni)

33. Tak wielu z nas wierzy w perfekcję, a przecież ona wszystko niszczy. Idealne jest wrogiem nie tylko dobrego, ale też wrogiem tego, co realistyczne, co możliwe i co zabawne (Rebecca Solnit)

34. Nie bój się błędów – one nie istnieją. (Mile Davis)

35. Tworzenie jest tylko nadawaniem formy temu, co już istnieje (Srimad Bhagavatam)

 

Zobacz też: 100 cytatów o miłości