Najdziwniejsze filmy o miłości – TOP 5

Miłość to dziwny stan i dziwnie miłość interpretują filmowcy. Oto najdziwniejsze filmy o miłości w walentynkowym rankingu Miasta Kobiet

Dziwna scena w dziwnym filmie: „Poznaliśmy się w dziwnym okresie mojego życia” - mówi sfrustrowany yuppie do swojej ukochanej w finale „Podziemnego kręgu” Davida Finchera, a potem łapie ją za rękę i wspólnie patrzą z ostatniego piętra biurowca, jak, wstrząsane wybuchami, walą się kolejne wieżowce

„Poznaliśmy się w dziwnym okresie mojego życia” – mówi sfrustrowany yuppie do swojej ukochanej w finale „Podziemnego kręgu” Davida Finchera, a potem łapie ją za rękę i wspólnie patrzą z ostatniego piętra biurowca, jak, wstrząsane wybuchami, walą się kolejne wieżowce. To na swój sposób bardzo romantyczna scena, przewrotna puenta wieńcząca mroczną i nihilistyczną historię. Niżej prezentujemy zestaw filmów o miłości, które zapewnią Wam podobne wrażenia, zmienią wspólny walentynkowy seans w graniczne doświadczenie.
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=x9Huy-JP1xo&feature=fvwrel ]

1. „Vital”
„Vital” w reżyserii Shinji Tsukamoto to piękny wizualnie, wzruszający, pełen wewnętrznej harmonii film o nieśmiałym studencie medycyny, który… dokonuje sekcji swojej byłej dziewczyny. Hiroshi stracił pamięć w wyniku wypadku samochodowego i podróż w głąb gnijących tkanek jego ukochanej jest tak naprawdę podróżą w głąb własnej przeszłości. Próbka azjatyckiego poczucia dobrego smaku, idealna na wspominkowy wieczór dla par o długim stażu.

„Vital” w reżyserii Shinji Tsukamoto to piękny wizualnie, wzruszający, pełen wewnętrznej harmonii film o nieśmiałym studencie medycyny, który... dokonuje sekcji swojej byłej dziewczyny

2. „Dziura”
Film Tsaia Ming-Lianga jest tak samo enigmatyczny i abstrakcyjny jak jego tytuł. Tajwan atakuje tajemnicza choroba, trwają ewakuacje, a w jednym budynku, rozpadającym się i zalanym strugami deszczu, pozostaje dwójka osób: kobieta i mężczyzna. Ich mieszkania łączy wybita w podłodze/suficie dziura, ale nie są zbyt skłonni podtrzymywać znajomość – są wobec siebie na zmianę obojętni i złośliwi. Z czasem jednak samotność staje się dla nich nie do wytrzymania. W tym przedziwnym, unikatowym filmie długie i programowe nudne ujęcia przerywane są kiczowatymi wstawkami musicalowymi.

Ming-liang Tsai dziura

3. „Doom Generation”
Mit o Bonnie i Clydzie, parze kochanków-gangsterów, odradzał się w kinie pod wieloma postaciami i przyjęło się uważać, że jego najbardziej ekstrawagancką inkarnacją jest „Dzikość serca” Davida Lyncha. Kilka lat później Gregg Araki nakręcił jednak „Doom Generation”, w której zbrodniczy tandem zmienia się w biseksualny trójkąt, a romantyczny rajd przez Amerykę w stronę zachodzącego słońca – w samobójczą odyseję, na której końcu czeka na bohaterów tylko kraksa. Jeśli „Dzikość serca” przypominała kolorowy trip po LSD, to „Doom Generation” jest jak sesja z Butaprenem, pełna niejasnych i krwawych majaków.

Jeśli „Dzikość serca” przypominała kolorowy trip po LSD, to „Doom Generation” Gregga Ariaki jest jak sesja z Butaprenem, pełna niejasnych i krwawych majaków

4. „Szamanka”
Kanon filmów o toksycznej miłości jest dobrze znany: są to „Imperium zmysłów” Nagisy Oshimy i „Ostatnie tango w Paryżu” Bernardo Bertolucciego. Aby uniknąć banałów, w tym temacie lepiej sięgnąć po „Szamankę” Andrzeja Żuławskiego. Punkt wyjściowy jest niemalże taki sam jak we wspomnianych klasykach – ona i on, wielka pasja, żądza, w której spalają się kochankowie – ale cała reszta jest dużo bardziej dzika: kamera urządza sobie szaleńcze rajdy przez poszarzałą Polskę lat 90., bohaterowie odkrywają mistyczny wymiar seksu analnego, on doznaje oświecenia, czyszcząc pociągowe WC, a ona zabija go puszką z mięsem, po czym zjada jego mózg.

W Szamance Andrzeja Żuławskiego kamera urządza sobie szaleńcze rajdy przez poszarzałą Polskę lat 90., bohaterowie odkrywają mistyczny wymiar seksu analnego, on doznaje oświecenia, czyszcząc pociągowe WC, a ona zabija go puszką z mięsem, po czym zjada jego mózg

5. „Zakochany bez pamięci”
Ten film musiał być kiedyś przyczyną wielu nieporozumień. Polski tytuł – banalny „Zakochany bez pamięci” w miejsce „Eternal Sunshine of the Spotless Mind” – oraz umieszczone na plakacie nazwiska gwiazd, Jima Carreya i Kate Winslet, sugerowały kolejną popcornową komedią romantyczną. Zamiast łatwych wzruszeń i niewyrafinowanych żartów reżyser, Michel Gondry, oraz jego stały scenarzysta, Charlie Kaufman, zafundowali widzom psychodeliczną podróż po umysłach byłych kochanków, wspominających i chcących zapomnieć o dawnym związku. Film do oglądania po „Vital”.

Polski tytuł – banalny „Zakochany bez pamięci” w miejsce „Eternal Sunshine of the Spotless Mind” - oraz umieszczone na plakacie nazwiska gwiazd, Jima Carreya i Kate Winslet, sugerowały kolejną popcornową komedią romantyczną

 Piotr Mirski